留白,本是中国画常用的技法,指的是创造中为使整个作品画面章法更为协调精美而有意留下的相应的空白,留下想象的空间。比如,用空白来表示画面中需要的云雾、人物、风、水的景象,比直接用颜色来渲染表达更含蓄内敛。留白可以使画面名更为空灵,减少构图太满、笔画太多给人的压抑感,很自然的引导读者、欣赏者把目光引向主体。
后来,留白这一技法也渐渐被应用到其他绘画形式中,并且拓展到文学、音乐、书法、摄影和设计等领域,成为我国传统艺术的重要表现手法之一。
留白,是中式审美的无穷意蕴所在,其内里暗含中华文化的精髓。留白,言简意赅之意就是“忌满”,即凡事追求恰到好处即可,不过过于“满”,所谓“月满则亏,水满则溢”,月未全圆、花未全开才是最佳、最圆满之状态。这是五千年中华审美文化中极为重要的部分,凸显了中庸之道的方法论意义,也是中国社会心理的核心要素之一。
五千年中华文化渊源流长、连绵不断,中华思想文化中留白之道却早有之。譬如:《庄子.人世间》说“瞻彼阕者,虚室生白,吉祥止止。”;《尚书.大禹谟》“满招损,谦受益,时乃天道。”可见古人的留白是推崇备至的。
很多艺术大师都是留白的高手。南宋画家马远的《寒江独钓图》,整幅画中,一舟,一渔翁,无水,赏之却让人感到烟波浩渺、波光潋滟,真乃是“此处无物胜有物”,具有很高的审美价值。中国画的高超,就胜在留白。
继而言之,留白更是一种态度与心境,是做人做事的智慧与艺术。正如古人云:“善面者留白,善乐者希声;善言者妄语,善书者缺笔;大贤者若痴,大智者若愚。”文学有留白,不着一字,更显风流;建筑有留白,方寸之间,彰显天地;音乐留白,绕梁三日,美不胜收;人生有留白,不以物喜,不以己悲。人生在世从容谦逊,留有余地,凡事不追求“满”,才能有好的心情,才能更加快乐、简单。(8月29日晨)